Садржај

Главна разлика између Опере и Ораторио је та Опера је уметничка форма која у позоришном окружењу комбинује отпевану и музичку партију и Ораторио је велика музичка композиција која укључује оркестар, хор и солисте.

• Опера

  Опера (италијански:; енглеска множина: опере; италијанска множина: опера) је уметничка форма у којој певачи и музичари изводе драмско дело комбинујући (либрето) и музички резултат, обично у позоришном амбијенту. У традиционалној опери, певачи раде две врсте певања: рецитативни, говорно-стилски и аријев, мелодичнији стил у којем се на стални начин певају ноте. Опера укључује многе елементе говорног позоришта, попут глуме, сценографије и костима, а понекад укључује и плес. Представа се обично одржава у оперској кући у пратњи оркестра или мањег музичког ансамбла, који је од почетка 19. века диригентом. Опера је кључни део западне традиције класичне музике. У Италији је започео крајем 16. века (Јацопо Перис је углавном изгубио Дафне, произведен у Фиренци 1598.), а ускоро се проширио и по остатку Европе: Хеинрицх Сцхутз у Немачкој, Јеан-Баптисте Лулли у Француској и Хенри Пурцелл у Енглеска је свима помогла да успоставе своје националне традиције у 17. веку. У 18. веку италијанска опера је наставила да доминира већим делом Европе (осим Француске), привлачећи стране композиторе као што је Георге Фридериц Хандел. Оперна серија била је најпрестижнији облик италијанске опере, све док Цхристопх Виллибалд Глуцк није реаговао против њене умјетности својим "реформским" операма 1760-их. Најпознатија фигура опере с краја 18. века је Волфганг Амадеус Мозарт, који је започео оперском серијом, али је најпознатији по својим италијанским комичним операма, нарочито „Брак Фигаро“ (Ле ноззе ди Фигаро), Дон Гиованни и Цоси фан тутте, као и Чаробна флаута (Дие Зауберфлоте), оријентир у немачкој традицији. Прва трећина 19. века доживела је врхунац стила бел цантоа, а Гиоацхино Россини, Гаетано Донизетти и Винцензо Беллини створили су дела која се и данас изводе. Такође се видела појава Гранд Опере окарактерисана делима Аубера и Меиербеера. Средином до краја 19. века било је „златно доба“ опере, коју су предводили и доминирали Ђузепе Верди у Италији и Ричард Вагнер у Немачкој. Популарност опере наставила се кроз доба верисмоа у Италији, а савремена француска опера преко Гиацома Пуццинија и Рицхарда Страусса почетком 20. века. Током 19. века, паралелне оперне традиције појавиле су се у централној и источној Европи, нарочито у Русији и Бохемији. У 20. веку су се појавили многи експерименти са модерним стиловима, попут атоналности и сериализма (Арнолд Сцхоенберг и Албан Берг), неокласицизма (Игор Стравински) и минимализма (Пхилип Гласс и Јохн Адамс). Са порастом технологије снимања, певачи попут Енрицо Царусо и Мариа Цаллас постали су познати много широј публици која је надишла круг обожаватеља опере. Од проналаска радија и телевизије, опере су изведене и (и написане за ове медије). Почевши од 2006. године, неке од главних оперских кућа почеле су да приказују видео пренос високе перформансе својих представа у биоскопима широм света. Од 2009. године могу се преузети комплетни наступи и преносити уживо.

  
  

• Ораторио

  Ораториј (италијански изговор:) је велика музичка композиција за оркестар, хор и солисте. Попут опере, ораториј укључује употребу хора, солиста, ансамбла, различитих препознатљивих ликова и арија. Међутим, опера је музичко позориште, док је ораторијум строго концертни комад - иако су ораторији понекад постављени као опере, а опере се понекад приказују у концертном облику. У ораторију је углавном мало или никаква интеракција између ликова, а нема реквизита или сложених костима. Посебно важна разлика је у типичној теми. Опера се бави историјом и митологијом, укључујући и вековне уређаје за романтику, обману и убиства, док заплет ораторија често третира свете теме, што га чини погодним за наступ у цркви. Протестантски композитори преузели су своје приче из Библије, док су католички композитори гледали на животе светаца, али и на библијске теме. Ораторији су постали изузетно популарни у Италији раних 17. века, делом и због успеха опере и забране католичких цркава спектакла током коризме. Ораторији су у том периоду постали главни избор музике за оперску публику.

  
  

• Опера (ноун)

  Позоришно дело, које комбинује драму, музику, песму и понекад плес.

• Опера (ноун)

  Резултат за такво дело.

• Опера (ноун)

  Зграда дизајнирана за извођење таквих радова; оперна кућа.

• Опера (ноун)

  Компанија посвећена извођењу таквих радова.

• Опера (ноун)

  Свака представљена, мелодраматична или нереална продукција која подсећа на оперу.

• Опера (ноун)

  Збирка дела; ланг = ен

• Ораторио (ноун)

  Музичка композиција, често заснована на религиозној теми; слично је опери, али без костима, сценографије или глуме.

• Опера (ноун)

  Драма, било трагична или комична, од којих музика чини битан део; драма која се у целини или углавном пева, а састоји се од рецитатива, арија, хорова, дуета, трија, итд., уз оркестралну пратњу, прелудија и интерлудије, заједно са одговарајућим костимима, сценографијом и радњом; лирска драма.

• Опера (ноун)

  Партитура музичке драме, било написана или написана; музички сет.

• Опера (ноун)

  Кућа у којој су изложене опере.

• Ораторио (ноун)

  Више или мање драмска или песма, заснована на неком нервном писму или великом божанском догађају, сложено постављеном на музику, у рецитацијама, аријама, великим хоровима, итд., Да би се певала уз пратњу оркестра, али без акције, сценографије или костим, иако је ораториј израстао из Мистерије и драме Чудо и страст, које су глумљене.

• Ораторио (ноун)

  Извођење или приказивање таквог састава.

• Опера (ноун)

  драма постављена у музику; састоји се од певања уз оркестралну пратњу и оркестралне увертира и интерлуде

• Опера (ноун)

  позориште у коме се изводе опере

• Ораторио (ноун)

  музичка композиција за гласове и оркестар заснована на религији